A Páscoa já chegou na Casa de Campo do Governador Hercílio Luz, espaço que a Fundação Catarinense de Cultura (FCC) administra em Rancho Queimado, na Grande Florianópolis. A casa e o jardim estão enfeitados com coelhinhos produzidos por artesãos locais e a Osterbaum, árvore montada com galhos secos nos quais são penduradas cascas de ovos coloridos. Além disso, entre os dias 16 e 19 de março foram programadas atividades artísticas com crianças da comunidade e visitantes do museu.
Sobre a Osterbaum
A Árvore da Páscoa teve inicio na Alemanha e depois foi levada a outros países pelos imigrantes. Os galhos secos representam a morte de Cristo e os ovos coloridos pendurados simbolizam a alegria da vida e a ressurreição. A Casa de Campo está inserida em uma comunidade de colonização predominantemente alemã, onde a tradição da Páscoa é bastante forte, com elementos como a "osterbaum", árvore montada com galhos secos nos quais são penduradas cascas de ovos coloridos, simbolizando a morte e ressurreição de Cristo.
Serviço:
Casa de Campo do Governador Hercílio Luz
Rua Paulo Sell, 428 - Taquaras - Rancho Queimado (SC)
Quem trabalha com arte ou deseja realizar um projeto cultural em Imbituba tem mais uma oportunidade para receber o incentivo do Programa Municipal de Incentivo à Cultura, o Procult 2016. A Gerência de Fomento e Incentivo à Cultura, da Superintendência de Cultura (Secult) via Secretaria de Turismo, Esporte e Cultura (Setec) da Prefeitura de Imbituba recebe as propostas até o dia 14 de abril.
Os recursos decorrentes da renúncia fiscal prevista para este ano alcançaram o valor de R$ 209 mil que serão distribuídos em 26 segmentos, estando disponível para este edital o valor de R$ 8.038,46 para cada segmento. "O objetivo geral é apoiar iniciativas artísticas no Município de Imbituba que se revistam de interesse cultural, buscando a ampliação das oportunidades de criação, distribuição e fruição dos bens culturais e a construção permanente de uma cidadania que incorpore a memória e a diversidade da sociedade imbitubense, bem como que amplie o acesso à cultura", explica o secretário Paulo Sefton.
A Secult realizará uma Capacitação de Orientação para a Elaboração de Projetos, aberta ao público em três etapas, dependendo da inscrição prévia. Mais informações com Márcia Luiz, das 13h às 19h, no Departamento de Gestão Cultural na sede da prefeitura ou nos telefone 3355 8120 ou 3355 8122, ou ainda através do e-mail Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo..
Quando: 24 e 31/03/2016 e 7/04/2016, das 19h30min às 22h
Onde: Centro Educacional Evolução
Inscrições:Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo. | (48) 3355 8120
O Projeto Fortalezas da Ilha de Santa Catarina promove a partir do dia 11 de março a exposição Exposição Luzes para as fortalezas, no Hall do Centro de Cultura e Eventos da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).
A mostra de autoria do fotógrafo Joi Cletison Alves é composta por cinco painéis com fotografias noturnas (light painting) das fortalezas de Santa Cruz de Anhatomirim, Santo Antônio de Ratones e São José da Ponta Grossa.
As imagens ficarão expostas até dia 30 de março.
Serviço:
O quê: Exposição “Luzes para as fortalezas”
Onde: Hall do Centro de Cultura e Eventos - Universidade Federal de Santa Catarina - Florianópolis /SC
Quando: 11 a 30 março de 2016, das 08:00 h às 20:00 h (entrada franca)
Mais informações: www.fortalezas.ufsc.br ou (48) 3721-8302 ou Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo.
Fonte: Projeto Fortalezas da Ilha de Santa Catarina
Em cartaz no Museu Victor Meirelles, a exposição Múltiplos propõe uma palestra e um debate sobre o seu tema gerador, no dia 18 de março, na sala de exposições temporárias. Às 19h ocorre a palestra com a artista e pesquisadora Lucila Vilela. “Um galo sozinho não tece uma manhã” é o título de um dos capítulos de sua tese de doutorado, ainda em desenvolvimento. Sua pesquisa aborda a questão dos múltiplos e da cópia nas artes visuais. Afinal o que difere um múltiplo de outras obras? A gravura e a fotografia, por exemplo, desde sempre trabalham com tiragens. Mas será que toda gravura ou fotografia é um múltiplo?
Para Stephen Bury, o propósito do artista é determinante: “uma fotografia só se torna múltiplo de um artista quando o artista decide que a fotografia é um dos meios adequados para fazer uma obra de arte múltipla […] se o processo de gravura é um meio adequado para a execução de uma ideia para múltiplo do artista, a impressão pode ser múltiplo de um artista”.
Em seguida, será realizado um debate com artistas e editores que participaram da experiência artística-jornalística do projeto Ao Correr da Máquina. Os artistas irão relatar seus processos de co-criação com a equipe do jornal, ao passo que os editores avaliarão a experiência. Estarão presentes as artistas Fran Fávero, Leticia Cardoso, Raquel Stolf e também os jornalistas e editores Luís Meneghim (diretor de conteúdo do Grupo RIC, mantenedor do jornal Notícias do Dia) e Dariene Pasternak (editora do caderno Plural, do jornal Notícias do Dia).
Logo após o debate, será encenada a peça “Récita - tudo aquilo que chama a atenção, atrai e prende o olhar”, dirigida por Barbara Biscaro. A apresentação será ao ar livre, no Largo Victor Meirelles, às 21 horas.
O trabalho que tem a duração de 60 minutos propõe lançar outra visão/escuta das canções de Kurt Weill (1900-1950) e Bertolt Brecht (1898-1956) na atualidade. Qual o sentido de cantar Brecht hoje? A encenação é um híbrido entre música e teatro, na qual o ponto de partida é a forma canção: a canção como um modo de entrar em contato com o público, um veículo através do qual os performers consolidam uma forma de existência, mais do que uma ficção encenada sobre o palco. A formação escolhida é violino e voz. Porém, estes não são meramente instrumentos de concretização musical: são formas de existir contaminadas pelo grotesco, pela subversão, pelo amor ao jogo. Visualidade e sonoridade juntas para criar um percurso nem apenas teatral, nem apenas musical: um percurso de bufão, melodrama, lirismo e redenção através das histórias cantadas de Weill e Brecht.
O projeto Ao Correr da Máquina, cujo título foi inspirado em texto de Clarice Lispector sobre o hábito de escrever para jornais, foi uma parceria entre o Museu Victor Meirelles, o jornal Notícias do Dia e o Clube do Múltiplo da Associação de Amigos do Museu Victor Meirelles. Nos dias 22, 29 de dezembro de 2015 e 5 de janeiro de 2016, foram publicados trabalhos especialmente realizados para as páginas impressas do jornal.
Convidados
Lucila Vilela é artista visual e pesquisadora. Doutoranda em Artes Visuais pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade do Estado de Santa Catarina. Mestre em História da Arte pela Universidade de Barcelona. Membro da equipe editorial da Revista Digital InterArtive: Contemporary Art and Thought (www.interartive.org). Realizou o Projeto CASA, de Artes Visuais e Performances, vencedor do prêmio “Edital Elisabete Anderle de estímulo à cultura”, em Florianópolis/SC (2010) e em Joinville (2014). Reside e trabalha em Florianópolis-SC.
Fran Favero é artista visual, formada pela UDESC, com intercâmbio para a Université du Québec à Montréal (UQAM), no Canadá, e em Ciências Biológicas pela UFSC. Participa de exposições coletivas desde 2010 e possui experiência com curadoria. Pesquisa as possíveis relações entre ecologia, culturas de resistência e arte contemporânea. Tem interesse especial pelas noções de espacialidade e de fronteira, com trabalhos que se inserem no campo dos multimeios, abrangendo principalmente a fotografia, o vídeo e os usos do som.
Letícia Cardoso é artista visual, mestre em poéticas visuais no Programa de Pós-graduação do Instituto de Artes da UFRGS, em 2005. Graduada no Curso Bacharelado em Artes Plásticas na UDESC, em 2001. Participou do 32º Panorama da Arte Brasileira no MAM/SP em 2011, Convivências 10 anos de Bolsa Iberê Camargo na Fundação Iberê Camargo em 2010. Recebeu a Bolsa Iberê Camargo de intercâmbio para artistas em 2009 em Austin parceria com o Blantom Museum of Art em Austin, Texas, Projeto Trajetória 3, Fundação Joaquim Nabuco em Recife, PE em 2005, Menção Especial no 59º Salão Paranaense, MAC-PR, em 2002. Fundou e coordenou o Arquipélago, Espaço Cultural em Florianópolis entre 2008 e 2010 e participou do grupo Vaca Amarela em 2001. Trabalhou no Museu Victor Meirelle/IBRAM de 2013 a 2015 e desde março de 2015 é professora da UNESC em Criciúma/SC e diretora da Associação de Amigos do Museu Victor Meirelles que, desde então, coordena o Clube do Múltiplo.
Raquel Stolf é artista, pesquisadora e professora nos cursos de Graduação e Pós-Graduação em Artes Visuais da UDESC. Desenvolveu pesquisas de Doutorado (2011) e Mestrado (2002) em Artes Visuais na UFRGS. Realizou exposições individuais, como Fundo do ar sob ruído de fundo (Tardanza, Curitiba, 2013), Situação n.1 (Museu Victor Meirelles, Florianópolis, 2013), Assonâncias de silêncios (MASC, Florianópolis, 2011-2012), Entre a palavra pênsil e a escuta porosa (Memorial Meyer Filho, Florianópolis, Pinacoteca Barão de Santo Ângelo, Porto Alegre, 2011). Vem participando de projetos e exposições coletivas, sendo as mais recentes: Quando o tempo aperta (Palácio das Artes, Belo Horizonte, 2016); 10a Bienal do Mercosul - Mensagens de Uma Nova América (Usina do Gasômetro, Porto Alegre, 2015); Singularidades/Anotações - Rumos Artes Visuais 1998-2013 (Paço Imperial, Rio de Janeiro, 2015). Coordena o selo céu da boca, pelo qual publicou assonâncias de silêncios [coleção] (2010), troca de sabonetes (2013), SOU TODA OUVIDOS (2007-2011), entre outras. Coordenou publicações coletivas, como 11 edições do projeto Sofá (2003-2011), Membrana-memoriola e Membrana-mnemônica (2013), Palavras por palavras (2004), Disso (2012), anecoica (2014 e 2015).
Dariene Pasternak é jornalista, formada pela Univali (Universidade do Vale do Itajaí, com especialização em Jornalismo e Mídia pela UFSC (Universidade Federal de Santa Catarina). Desde 2011 é editora do caderno de cultura “Plural”, do jornal “Notícias do Dia”, de circulação diária, onde atuou também como repórter desde 2008. Trabalhou no jornal “A Notícia” e assessoria de imprensa na área de cultura e também de economia e educacional. Já atuou como roteirista de vídeos institucionais e empresariais, com maior domínio no setor de geração de energia, na produção e assistência de direção em publicidade, e também na produção e assessoria de eventos como o Florianópolis Audiovisual Mercosul.
Estes são os últimos dias da exposição “Múltiplos”. A visitação é de terça à sexta-feira, das 10 às 18h e aos sábados, das 10 às 14h. A entrada é franca. Visitações mediadas podem ser agendadas pelo e-mail Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo. ou pelo telefone 48 3222-0692.
Ficha técnica:
Canções de Kurt Weill e Bertolt Brecht
Concepção geral/Direção – Barbara Biscaro
Performers: Fernando Bresolin Barbara Biscaro
Cenografia e iluminação – Roberto Gorgati Preparação corporal – Cláudia Sachs Produção Geral – Fernando Bresolin e Barbara Biscaro Figurino e maquiagem – o coletivo/ Prótese dentária – Wagner Monthero Arranjos (violino) – Fernando Bresolin Versões das letras em português – Barbara Biscaro (exceto Balada para um soldado morto – Cida Moreira) Desenho – Roberto Gorgati e Arte gráfica – Daniel Olivetto.
Serviço:
Quando: 18/03/2016, às 19h
Onde: Museu Victor Meirelles - Rua Victor Meirelles, 59 - Centro - Florianópolis - Brasil
Mais informações: (48) 3222-0692 | Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo.
