A 7ª edição do TUM, Festival e Conferência de Música e Inovação de Santa Catarina, ocorre entre 2 e 9 de novembro de 2024, com o tema "Tudo Pulsa. O Futuro da Música, O Futuro da Vida". Como parte da programação, o Teatro Ademir Rosa, no Centro Integrado de Cultura (CIC), será palco de três apresentações: Amaro Freitas e Zé Manoel, na quinta-feira (7); Beto Guedes, na sexta-feira (8); e Otto, no sábado (9). Todos os shows ocorrem às 21h. 

A programação completa do Tum Festival pode ser conferida no site oficial: https://tumfestival.com.br/

Amaro Freitas e Zé Manoel

Em show com repertório do lendário álbum "Clube da Esquina" de 1972, Amaro Freitas e Zé Manoel homenageiam um dos grandes legados musicais do país. A interpretação tem caráter intimista, apenas com o piano singular de Amaro Freitas e a voz doce de Zé Manoel, passeando por canções do disco lançado há mais de 50 anos pelo grupo mineiro homônimo que tinha nomes como Milton Nascimento, Lô Borges, Beto Guedes, Ronaldo Bastos, Toninho Horta e Fernando Brandt. Misturando MPB, bossa nova, rock progressivo e psicodélico, jazz e música tradicional, “Clube da Esquina” figura entre os melhores álbuns brasileiros da história em todas as listas especializadas. Clássicos como “Tudo que Você Podia Ser”, “Cais”, “O Trem Azul” e “Um Girassol da Cor do Seu Cabelo” ganham uma nova roupagem no encontro de Amaro e Zé. 

Ingressos à venda no site Blueticket

Classificação: Livre

Beto Guedes

Em tour comemorativa de 50 anos de carreira, Beto Guedes emergiu como uma figura central no cenário musical brasileiro durante a década de 1970, juntando-se ao célebre movimento "Clube da Esquina", ao lado de ícones como Milton Nascimento e Lô Borges.  A sua trajetória é caracterizada por profunda habilidade técnica e sua capacidade de fusionar uma variedade de gêneros musicais, desde MPB e rock até influências regionais brasileiras. Suas composições, ricas em poesia e reflexão, capturam temas que ecoam na experiência humana, incluindo amor, natureza e espiritualidade. Ao longo de sua carreira, Beto Guedes lançou uma série de álbuns aclamados pela crítica e pelo público, tais como “A Página do Relâmpago Elétrico” (1977), "Amor de Índio" (1978), "Sol de Primavera" (1979), "Contos da Lua Vaga" (1981), “Viagem da Mãos” (1984) e "Alma de Borracha" (1996). Seus sucessos atemporais, como "Feira Moderna", "O Sal da Terra", "Amor de Índio" e "Lumiar" e tantos outros, continuam a encantar e a inspirar audiências ao redor do mundo.

Ingressos à venda no site Blueticket

Classificação: Livre

Otto

Otto apresenta show da turnê em que celebra os 15 anos de "Certa Manhã Acordei de Sonhos Intranquilos". Ao longo de mais de três décadas de estrada, o cantor, percussionista e compositor nascido no sertão pernambucano experimentou diversos estilos ― do maracatu ao brega, passando por manguebeat, samba, rock, eletrônica e além ―, criando uma sonoridade notavelmente peculiar. Agora, em sua nova turnê, ele revisita não apenas este álbum que vive até hoje nas memórias de seu público, mas também toda sua produção, brindando o público com seus principais sucessos em shows que consistem, por si só, em experiências inigualáveis. Tido por muitos como sua grande obra-prima, o quarto álbum de estúdio do músico foi inspirado no clássico literário de Kafka (A Metamorfose). Com seu lirismo visceral, o disco converteu em poesia os lamentos de dor e desabafos pessoais do compositor. Crua, Janaína, 6 Minutos e Filha, algumas das canções mais celebradas pelos fãs nos shows, fazem parte do disco.

Ingressos à venda no site Blueticket

Classificação: 16 anos

O Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) recebe no próximo dia 6 de novembro, às 20h, o primeiro de dois encontros da série "Conversas sobre Arte e Amor". Nesta edição, o tema é "O Amor na Sagração da Primavera de Doraci Girrulat". A entrada é gratuita, com inscrições no link disponível clicando aqui.

Tratam-se de dois encontros, cada um partindo de uma pergunta, destinados a abordar saberes e assuntos como história da arte, arquitetura, corpo, cidade, considerando obras do acervo do MASC, além de envolver um pouco de filosofia, literatura, música e cinema para ampliar o horizonte das conversas.

Na primeira edição, a partir da obra "A Sagração da Primavera", da artista Doraci Girrulat, pertencente ao acervo do MASC, pretende-se abordar a temática do amor por meio da História da Arte, mas também considerando algumas aproximações com literatura, filosofia, psicanálise, música e cinema. Consideremos a pergunta formulada por Fedro, antes de ter início um banquete entre amigos: sobre o que vamos falar? Falemos daquele deus de que ninguém fala, responde Euriximaco (in: O banquete de Platão). Ocorre que não se trata mais de repetir nem a pergunta nem a resposta que deram os comensais naquela memorável ocasião, pois nosso tempo é bastante diverso daquele.

Hoje todos falam do deus Eros: a indústria cinematográfica e fonográfica, as fórmulas de redes sociais e de autoajuda… todos parecem ter algo a dizer sobre o assunto. Então, a pergunta que não quer calar parece ser a seguinte: O que resta para falar sobre este deus de que todos falam? Em um mundo com tantas urgências, por que este assunto ainda encontra um lugar tão privilegiado no imaginário afetivo e simbólico?

A palestrante da noite será Rosangela Miranda Cherem. Doutora em História pela USP (1998) e Doutora em Literatura pela UFSC (2006); Profa. aposentada como Titular de História e Teoria da Arte no Curso Artes Visuais e Programa de Pós-graduação em Artes Visuais no CEART- UDESC; possui orientações, pesquisas e publicações sobre História das Sensibilidades e Percepções Modernas e Contemporâneas. Atualmente desenvolve pesquisa sobre Gestos e Arquivos Artísticos em Santa Catarina.

Serviço:

O quê: Encontro "O Amor na Sagração da Primavera de Doraci Girrulat" - Conversas sobre Arte e Amor
Quando: 06/11/2024, às 20h.
Onde: Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) - No Centro Integrado de Cultura (CIC)
Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600 - Agronômica - Florianópolis
Entrada gratuita - inscrições no link disponível clicando aqui

A exposição fotográfica “Pesca Essa: Herança e Identidade Cultural da Escola da Costa da Lagoa” chegará no dia 12 de novembro ao Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS/SC), no Centro Integrado de Cultura (CIC). A mostra é uma parceria do projeto de extensão Jornalismo e Ação Comunitária (JAC), do curso de Jornalismo da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), com a Escola Básica Municipal da Costa da Lagoa. A visitação é gratuita e segue aberta até o dia 20 de novembro, de terça-feira a domingo, das 10h às 21h.

De acordo com as professoras responsáveis pelo JAC, Melina Ayres e Isabel Colucci, a intenção da proposta é tornar conhecido em toda cidade um lugar construído de forma comunitária e que representa uma força cultural: a EBM Costa da Lagoa. A exposição traz registros da construção da escola e das transformações do espaço nos dias atuais, assim como dos elementos culturais da região que ainda preservam traços açorianos.

A EBM Costa da Lagoa foi fundada em 1968, em uma comunidade tradicional de Florianópolis, localizada na porção norte da Lagoa da Conceição. No local, que é acessível apenas por barco ou trilha, vivem aproximadamente 1.200 pessoas. “Várias gerações de moradores passaram pela escola que foi construída pela própria comunidade, em um terreno doado por uma família da Costa”, explicam as professoras da UFSC.

O trabalho de seleção e montagem das fotos foi realizado junto com as crianças da escola, que participaram de todo o processo. Além das fotografias e dos tradicionais bonecos do Boi de Mamão, durante a mostra será exibido o documentário “Vem Cá Meu Boi! A Costa da Lagoa e seu Boi de Mamão”, realizado pelos alunos da EBM Costa da Lagoa com apoio do JAC.

A cerimônia de recepção do público será realizada no dia 13 de novembro, às 13h. Neste dia, as crianças da escola estarão presentes e participarão de mesa redonda para discutir a produção do documentário.

A exposição conta com o apoio da UFSC, da Prefeitura Municipal de Florianópolis e do Sindicato dos Professores das Universidades Federais de Santa Catarina (APUFSC).

Sobre o documentário

“Vem Cá Meu Boi! A Costa da Lagoa e seu Boi de Mamão” foi realizado pelas turmas de terceiro e quarto anos do Ensino Fundamental, orientadas pela professora de Tecnologia Educacional Nali Pedroso, em conjunto com o JAC/UFSC. Trata-se de um vídeo documentário de 20 minutos sobre a cultura do boi de mamão da Costa da Lagoa. 

De forma a estimular o protagonismo infantil e a priorizar a voz das crianças durante todo o processo, partiu delas a escolha do formato de documentário, o tema, a seleção de fontes, assim como a roteirização,condução das entrevistas e o manejo dos equipamentos.

“Um dos papéis do jornalismo comunitário é resgatar e divulgar a memória social”, relata Isabel Colucci. Além dela, o JAC é coordenado pela professora Melina Ayres, fundadora do projeto, e, ao longo da parceria com a EBM da Costa da Lagoa, contou também com a participação da professora Janaíne Kronbauer.

Serviço:

O quê: Exposição "Pesca Essa: Herança e Identidade Cultural da Escola da Costa da Lagoa”
Local: Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS/SC) - No Centro Integrado de Cultura (CIC)
Visitação: de 12 a 20 de novembro de 2024. De terça-feira a domingo, das 10h às 21h.
Cerimônia de recepção do público com as crianças: 13 de novembro, 13h.
Entrada gratuita

O Let's Broadway Camerata reúne no mesmo palco 10 artistas norte-americanos, direto do circuito Broadway, e 15 de nossos mais destacados cantores e orquestra do cenário musical de Santa Catarina. O principal objetivo é a integração artística de dois nichos musicais com visões, culturas e experiências diferentes: Santa Catarina e Nova Iorque. A junção de dois elencos de geografias e culturas tão diferentes que contarão a história da Broadway desde os seus anos iniciais. 

A arte e a saúde mental se encontram na terceira edição da Semana Loucos por Arte, um evento transformador que celebra a criatividade e a inclusão. De 11 a 17 de novembro, o Centro Integrado de Cultura (CIC), em Florianópolis, será palco de uma rica programação cultural, na qual usuários de serviços de Terapia Social expõem suas criações em artes plásticas, cênicas e musicais, desafiando preconceitos e promovendo uma reflexão urgente sobre saúde mental.

O evento, sem fins lucrativos e fruto de um esforço coletivo, é apoiado por instituições como o Hospital da Polícia Militar, Noronha Consultório e Clínica Silvestre, e visa integrar arte, cultura e tratamento psicológico. A arte, aqui, é mais do que entretenimento: é uma ferramenta poderosa de reabilitação emocional, expressando sentimentos e abrindo caminhos para o diálogo sobre temas muitas vezes silenciados.

Destaques da Programação

Exposição de Arteterapia: Durante toda a semana, na Sala Lindolf Bell 2, o público terá acesso a obras criadas por pacientes, revelando a profunda conexão entre arte e processos terapêuticos.

Conferência Interativa: Na terça-feira dia 12 de novembro de 2024, às 19h, uma palestra no cinema do CIC abordará o tema "Saúde Mental: Como Conciliar Medicações e Psicoterapia?", explorando a sinergia entre tratamentos psicofarmacológicos e terapias psicossociais.

Dinâmicas e Oficinas: Ateliers de arteterapia, sessões abertas de Terapia Social e rodas de conversa sobre temas como adicção e bem-estar emocional fazem parte das atividades, que incluem também oficinas para crianças e adultos.